The Lost Chords Find Paolo Fresu

The Lost Chords Find Paolo Fresu

The Lost Chords find Paolo Fresu, disque extrêmement abouti et exigeant, est la troisième phase d' une progression en trois étapes et trois albums - à ce jour, car on en reprendrait volontiers un quatrième dans un avenir proche - .
Songs with Legs, paru en 1995, donnait à entendre une musique en trio subtile et aérée, drôle et chaleureuse, somme toute une collaboration fructueuse entre Carla Bley (piano), Andy Sheppard (sax) et Steve Swallow (basse).
The Lost Chords, paru en 2004, voyait le groupe passer du format du trio au quartette avec l' adjonction du non-moins talentueux Billy Drummond à la batterie. Mais le groupe donnait l' impression ( en tout cas sur le disque ) de chercher ses marques parfois péniblement, et malgré quelques bons morceaux, le disque se révélait globalement assez décevant.

Cette fois-ci, aucun doute ne peut être objecté sur la qualité absolue de la musique présentée ici. Le trompettiste sarde Paolo Fresu s' est rajouté au quartette, le faisant ainsi passer au format ultra classique du quintette be-bop/hard-bop.
Mais en réinventant complètement la formule. Car au-delà de l' effectif, c' est d' abord le caractère si particulier de la musique de Carla Bley qui crée l' impression la plus forte et la plus durable. Certes, le déroulement formel des différents titres est on ne peut plus traditionnel - exposition du thème, improvisations, rappel du thème - mais ce mélange de causticité et de poésie rêveuse - propre à ses compositions depuis plus de quarante ans de carrière - reste indéniablement sa marque de fabrique.
L' écriture raffinée pour les deux vents est d' autant plus mise en valeur que les timbres et sonorités de Paolo Fresu et Andy Sheppard se mélangent à merveille, soutenus par une rythmique piano/basse/batterie au diapason, pleine d' une énergie très élastique - la complicité entre Steve Swallow et Billy Drummond ne faisant guère de doute - .

On trouve donc tout au long du disque des petits bijoux mêlant l' écrit et le spontané. La "Banana Suite" est absolument irrésistible. La deuxième partie qui puise son énergie dans un groove délibérément lent, la troisième, mélancolique, sorte de tango retraité/transformé, la quatrième, qui délivre lentement des couleurs austères et poignantes, ou la cinquième, qui délivre un thème sensible, superbement "évident"...
A découvrir aussi, cette nouvelle version d' "Ad Infinitum", déjà gravée sur Dinner Music en 76, ou encore "Death of Superman / Dream Sequence#1-Flying", moment pudique et délicat où Fresu fait fructifier l' héritage de Miles Davis...

Les amateurs sauront donc se régaler de ce disque doux et impressionniste qui, sans le moindre recours aux outils musicaux modernes, donne à entendre une musique aussi hypnotisante et évocatrice.